Cemitério Maldito: Primeiro Trailer Oficial do Remake.

"Não mexa com os mortos."
Baseado no livro homônimo de Stephen King. O remake ainda não tem data de estreia prevista confirmada no Brasil.

Cemitério Maldito conta a história do Dr. Louis Creed (Jason Clarke), que, depois de mudar com sua esposa Rachel (Amy Seimetz) e seus dois filhos pequenos de Boston para a área rural do Maine, descobre um misterioso cemitério escondido dentro do bosque próximo à nova casa da família. Quando uma tragédia acontece, Louis pede ajuda ao seu estranho vizinho Jud Crandall (John Lithgow), dando início a uma reação em cadeia perigosa que liberta um mal imprevisível com consequências horripilantes.

Assista ao trailer:

Borboleta Negra (Black Butterfly, 2017).

Dirigido por Brian Goodman, Black Butterfly, é um remake do filme francês de 2008 “Papillon Noir”.

Paul é um escritor em crise de inspiração que vive sozinho numa velha casa de montanha. Um dia, numa ida à cidade mais próxima, conhece Jack e oferece-lhe um lugar para ficar durante alguns dias em troca de pequenos arranjos na habitação. Mas o aparentemente tranquilo Jack toma algumas atitudes despropositadas. Paul começa a ter dúvidas sobre as intenções do seu convidado e a temer pela própria vida.

Com 93 min. de duração, o primeiro ato demora para desenvolver-se e a trama só engata lá para os 35 minutos de filme. Serei breve para evitar spoilers, mesmo achando que este filme merece uma crítica com spoilers para justificar melhor o porquê dele não funcionar.

Com muitas pontas soltas e muitos (muitos mesmo!) erros de roteiro, mesmo assim o filme consegue prender o espectador com a tensão criada pelo diretor Brian Goodman (diretor do esquecível Velozes e Furiosos: Desafio em Tóquio) mas os diálogos muito ruins e muitas reviravoltas ao longo da trama, tornam o filme um tanto previsível até chegarmos ao terceiro ato, onde mais uma reviravolta, esta até bastante interessante, nos dá esperança de um desfecho plausível, o que também é ruim, porque eleva a expectativa do espectador mas não se sustenta por muito tempo, a direção não dá conta e abre mais questões que não serão respondidas ou serão, de forma fácil ou negligenciadas.

As atuações são boas, há um esforço por parte do elenco maior do que o filme merece, e a direção consegue nos deixar curiosos de forma que nos deixamos levar pelos acontecimentos, aceitando decisões duvidosas por parte dos personagens para tornar menos absurdas as revelações finais que ao final do terceiro ato começa a correr na direção oposta ao que se presume. Porém, o roteiro retrocede em sua evolução ao apresentar o último plot twist, uma reviravolta que joga um final inesperado, sim!, porém extremamente preguiçoso que tenta "tapar" e justificar de forma medíocre os problemas da narrativa. Por mais que seja surpreendente, uma "surpresa" não sustenta e não corrige os erros de um roteiro mal escrito, este é um artifício perigoso que engana o espectador, neste caso de forma negativa, com a falsa impressão de que o filme mesmo sendo ruim ao longo de toda a trama, se conserta com um final que justificaria todas pontas soltas, e a explicação final é "porque sim!". Acredite se quiser.

O elenco é um desperdício (Jonathan Rhys Meyers, Piper Perabo e Antonio Banderas).

IT: A Coisa (IT, 2017).

O livro "A Coisa" lançado em 1986 pelo escritor Stephen King é um clássico que já foi adaptado para a TV em 1990, mas ainda hoje serve de fonte de inspiração para diversas mídias assim como a série "Stranger Things" (Netflix, 2016) e agora volta aos cinemas com a readaptação da obra original e prova que ainda tem muito a oferecer.

A trama conta a história de 7 crianças (Jaeden Lieberher (Bill). Finn Wolfhard (Richie), Sophia Lillis (Beverly), Jack Dylan Grazer (Eddie), Wyatt Oleff (Stanley), Chosen Jacobs (Mike) e Jeremy Ray Taylor (Ben)) da cidade de Derry que constantemente sofrem bullying por parte da gang de Henry Bowers (Nicholas Hamilton), juntos formam o Clube dos Perdedores. Uma série de crianças estão desaparecidas na cidade incluindo o irmão mais novo de Bill, juntos, eles resolvem investigar o sumiço das crianças e uma criatura bizarra começa a aterrorizá-los, é Pennywise "O Palhaço Dançarino".

Sem comparações entre o livro e o filme de 1990, independente de sua fonte, este longa se desenvolve e apresenta uma estrutura narrativa que caminha muito bem sozinho. Dito isto, podemos avaliar que a primeira parte do longa é a introdução das crianças, vivendo o presente em 1989, com seus medos mais profundos até o encontro entre eles. O ritmo é intenso intercalando o dia-a-dia e seus fantasmas internos, o drama de cada um vivido em suas próprias casas com a família, além de terem que se preocupar com os adolescentes violentos que os perseguem nas ruas. A cinematografia e a direção de arte são bem fieis ao tempo retratado no longa, é verão, as cenas externas tem um colorido natural, e, a não ser que estejam em uma situação de perigo (quando a luz ambiente fica com o tom sépia) a luz do sol é constantemente radiante, as locações são bem naturais.

Já estabelecida a premissa, as crianças compartilham seus medos, e a ameça de Pennywise fica ainda mais assustadora. O elenco infantil é muito articulado e energético, com exceção de Chosen Jacobs (Mike) e Jeremy Ray Taylor (Ben), que estão bem menos entrosados, até deslocados em relação a interpretação dos outros atores. Finn Wolfhard (Richie) e Sophia Lillis (Beverly) são os que melhor se destacam, ele é o mais cômico do grupo, rouba a cena naturalmente. Sophia tem uma personagem mais complexa, o drama com seu pai é pesado e transborda aos olhos dela, quando está com os garotos se divertindo vemos a criança que ainda guarda dentro de si, e quando está em perigo ela se mostra preparada para se defender e enfrentar, sem dúvidas a melhor personagem da trama. 

Bill Skarsgård é Pennywise, sua interpretação está de acordo com o esperado, o desenvolvimento da criatura é gradativamente bem desenvolvida, ele tem os olhos muito expressivos, com um toque de loucura que é hipnótico, as cenas do Palhaço Dançarino são sempre tensas, e apesar dos efeitos de CGi tirarem um pouco da magia dos efeitos práticos, a cena na sala do projetor é sensacional! O ator cumpre seu papel, apresenta um personagem que deixa no ar que tem algo a mais para apresentar, e neste mistério deixado por ele é que vamos aguardar ansiosamente para o próximo capitulo.



Andy Muschietti dirige muito bem cenas assustadoras de Skarsgård, as melhores são, sem dúvidas, as com menos efeitos visuais sobre o Pennywise, ele cria uma atmosfera sinistra, mas peca nos jumpscare, quase sempre previsíveis. A tentativa de dar um susto no espectador com barulhos repentinos, também, nem sempre funciona. Mas parece que o propósito aqui foi alcançado, um clima de terror (mas sem que o público saia aterrorizado do cinema) é bem dosado com cenas e diálogos mais leves e um tom bem realista já que a trama gira em torno de crianças. Enquadramentos interessantes e imagens explícitas do que representa o medo de cada criança, fazem o público saltar da poltrona, e arregalar os olhos para ver cada detalhe.

Para quem quer saber sobre comparações com o filme de 1990, esta readaptação é uma atualização precisa para o nosso tempo, assim como "IT - Uma Obra-Prima do Medo" foi para a década de 90. O Pennywise do Tim Curry tem mais presença em cena, ele tem uma complexidade que mescla perfeitamente entre o palhaço ingênuo (claro, para enganar as criancinhas), irônico e o palhaço assassino, e uma voz amigável, a gente compra todas as suas facetas, sentimos medo dele por não sabermos qual é a sua verdadeira intenção. Já Bill Skarsgård não tem o lado irônico, ingênuo, ele transmite loucura nos olhos (até quando é para enganar as crianças!), e tem uma voz imponente que pode induz suas vítimas ao erro. Ambos são muito bons em suas interpretações, cada um em seu tempo. Outra comparação que não posso deixar de fazer é que neste filme a narrativa se passa no presente, em seu tempo (1989) e não em flashbacks, apenas a parte em que os personagens centrais são crianças. 

IT (título original) até tem cenas de terror escatológico, um ar sobrenatural..., é um filme para maiores de 16 anos principalmente pela violência apresentada, algumas cenas farão o espectador se esquivar, mas não vá ao cinema esperando algo como "Invocação do Mal", aqui o terror tem como sub-gênero slasher, você vai encontrar elementos como "Sexta-Feira 13", "A Hora do Pesadelo", "Halloween"..., fãs deste clássicos e mais como "Stranger Things", "Conta Comigo", "Os Goonies", certamente irão gostar. Você também vai flutuar!

Uma pequena homenagem ao Pennywise de Tim Curry é um easter-egg delicioso para os fãs do telefime de 1990 e também aparece no trailer.

Novos cartazes de Além da Morte, a continuação de Linha Mortal (1990).

Na esperança de fazer algumas descobertas, estudantes de medicina começam a explorar o reino das experiências de quase morte. Cada um deles passa pela experiência de ter o coração parado e depois revivido. Eles passam a ter visões em flash, como pesadelos da infância, e a refletir sobre pecados que cometeram. Os experimentos se intensificam, e eles passam a serem afetados fisicamente por suas visões enquanto tentam achar uma cura para a morte.

O longa tem estreia prevista para 19 de outubro nos cinemas.

Trailer: O Estranho Que Nós Amamos

E lá vem remake... Estrelado por Clint Eastwood em 1971, volta as telonas com um elenco de estrelas dirigido por Sofia Coppola com Colin Farrell, Nicole Kidman, Elle Fanning, Kirsten Dunst. 

Na trama, um soldado da União, ferido em combate durante a Guerra de Secessão, acaba encontrando refúgio e um lugar para se curar dentro de um internato para mulheres localizado em território Confederado. Lá, o soldado se recupera, mas acaba conquistando o coração de algumas das mulheres no processo.

O Longa tem estreia prevista para o dia 24 de agosto no Brasil.

Rei Leão em live-action vem aí!

Depois de o remake de Mogli: O Menino Lobo, que faturou 965,8 milhões de dólares, o cineasta Jon Favreau fará uma versão, também em live-action, de O Rei Leão (1994), animação clássica que foi inspirada em Rei Lear, de Shakespeare. Favreau é o novo favorito da Disney e está com a agenda cheia de projetos do estúdio.

A nova versão de O Rei Leão manterá algumas canções do filme original como "Hakuna Matata" ou "Can You Feel the Love Tonight". O longa ainda não tem data de lançamento previsto.

Reboot de O Corvo pode ter Jason Momoa no elenco.

A adaptação da história em quadrinhos de James O’Barr, teve sua primeira versão no cinema em 1994, dirigida por Alex Proyas e segundo o site Mashable, parece que Jason Momoa estaria em negociações para o papel que foi de Brandon Lee. Foi dito que o estúdio responsável pelo projeto, trabalharia com Momoa entre as filmagens de Liga da Justiça e Aquaman.

Momoa no set de filmagens de Liga da Justiça.

Para quem não lembra ou não viu o filme cult de 1994, O Corvo conta a história de Eric Draven (Brando Lee), uma vítima de homicídio que volta dos mortos e busca vingança de quem assassinou a ele e à sua noiva. Veja o trailer:

A nova adaptação não seria um remake do filme de 1994 e sim algo mais próximo do material original criado por O’Barr. 

Personagem Eric Draven - Grafic Novel O Corvo, de  James O'Barr.

Outros atores também já foram cotados para o papel como Luke Evans e Jack Huston, ambos desistiram do projeto. Será que dessa vez vai? No aguardo.

5 Grandes Estreias de Julho nos Cinemas.

Julho está chegando com muitas estreias, 5 delas são as mais aguardadas. Então para quem não quer ficar de fora, a dica é se programar com antecedência e se possível comprar ingressos antecipados. Confiram abaixo sinopses, trailers e data de lançamento.


A Era do Gelo: O Big Bang - 7 de Julho.

Após uma nova trapalhada de Scat, uma catástrofe cósmica ameaça a vida na Terra, obrigando Manny, Ellie, Diego, Shira e Sid a deixarem seus lares. Eles encontram o abrigo ideal em uma caverna ocupada pelo excêntrico líder espiritual Shangri Lhama e seus seguidores. Veja uma cena enviada pela Fox Film do Brasil:

Caça-Fantasmas - 14 de Julho.

Atualmente uma respeitada professora da Universidade de Columbia, Erin Gilbert (Kristen Wiig) escreveu anos atrás um livro sobre a existência de fantasmas em parceria com a colega Abby Yates (Melissa McCarthy). A obra, que nunca foi levada a sério, é descoberta por seus pares acadêmicos e Erin perde o emprego. Quando Patty Tolan (Leslie Jones), funcionária do metrô de Nova York, presencia estranhos eventos no subterrâneo, Erin, Abby e Jillian Holtzmann (Kate McKinnon) se unem e partem para a ação pela salvação da cidade e do mundo. Confiram o trailer:

A Lenda de Tarzan - 21 de Julho.

Há muitos anos, Lord Greystoke deixou o passado como Tarzan e vive na cidade com sua esposa, Jane. No entanto, ele é chamado para voltar ao Congo numa tarefa como emissário do Parlamento. Mas na verdade, isso não passa de um plano mortal arquitetado pelo capitão Rom, despertando a fúria adormecida de Tarzan. No elenco: Margot Robbie, Samuel L. Jackson, Christoph Waltz, Alexander Skarsgård, Djimon Hounsou, Kellan Lutz, Robert Capron, só fera! Confiram o trailer:

Jason Bourne - 28 de Julho.

Novo filme da franquia Bourne, desta vez com o retorno de Matt Damon como Jason. A sinopse ainda não foi revelada. Confiram o trailer:

O Bom Gigante Amigo - 28 de Julho.

A pequena órfã Sophie (Ruby Barnhill) encontra um gigante amigável que, apesar de sua aparência assustadora, se mostra uma alma bondosa, um ser renegado pelos seus semelhantes por se recusar a comer meninos e meninas. A garotinha, a Rainha da Inglaterra (Penelope Wilton) e o ser de sete metros de altura unem-se em uma aventura para eliminar os gigantes malvados que estão planejando tomar as cidades e aterrorizar os humanos. Confiram o trailer:

Agora é só aguardar!

Trailer: Remake de Ben-Hur

Pois então, a história baseada no romance clássico de Lew Wallace, Ben-Hur: Uma História dos Tempos de Cristo, volta as telonas e trás Rodrigo Santoro como Jesus. Esta já é a quinta versão cinematografica. A primeira versão é de 1907 e na verade é um curta de 16 minutos, a segunda versão é de 1925 em preto e branco, e a versão mais conhecida o clássico de 1959, estrelado por Charlton Heston, e o primeiro vencedor de 11 Oscares na história do cinema, é na minha opinião, o melhor épico já feito. E ainda teve uma versão em 2010 que foi lançado em alguns cinemas, mas que foi feito para a TV britânica, onde foi exibido em 2 episódios.

Trailer #1:

"Judah Ben-Hur (Jack Huston) é um príncipe falsamente acusado de traição por seu irmão adotivo Messala (Toby Kebbell), um oficial do exército romano. Destituído de seu título, afastado de sua família e da mulher amada (Nazanin Boniadi), Judah é forçado à escravidão. Depois de muitos anos no mar, Judah retorna à sua pátria em busca de vingança, mas encontra a redenção."

Filme de 1959

Analisando o trailer... As partes mostradas, são bem parecidas com a versão de 1959, mas com foco em alguma batalha (provavelmente terá uma grande batalha!), a diferença é o realismo. Claro, estou dizendo que, o realismo nas cenas de 1959 são bem superiores! Este aqui, só pelo trailer já deu pra sentir a imagem videogame, com fotografia fria à lá 300. Porém aprovo a escolha do ator Toby Kebbell para ser o novo Messala, e adorei ver Rodrigo Santoro (Jesus) no trailer.

Mas eu espero de verdade que este filme venha, pelo menos, apresentar um trabalho bem feito, pois não dá para não comparar, e eu prometo me segurar, mas o filme de 1959 é impecável e perfeito; roteiro, atuações, efeitos visuais, efeitos especiais, direção de arte, fotografia, montagem de som, figurino... Não é à toa que foi o primeiro longa a receber 11 Oscares e só depois de 39 anos outro filme conseguiu alcançá-lo no número de estatuetas e até hoje ninguém superou. Também já apareceu muitas vezes em listas entre os 100 melhores filmes da história do cinema, lista feita por críticos renomados e historiadores do cinema mundial, baseadas na popularidade, significância histórica e impacto cultural. Para mim é o melhor até hoje.

Então se você não conhece a versão de 1959, eu recomendo fortemente.

Dirigido por Timur Bekmambetov, o novo Ben-Hur será lançado no Brasil no dia 18 de agosto, e é claro que eu não vou perder.

Novo Ben-Hur (cena da corrida de bigas)